The Space of Words
Hétérogénéité entre mots et espace
Christophe Gallois, le 20 avril 2009
Josef Strau_Né en 1957 à Vienne, vit à Berlin et New York.Christophe Gallois, le 20 avril 2009
Conçues comme des objets hybrides combinant différents types de lampes avec des textes dactylographiés, les oeuvres que Josef Strau réalise depuis quelques années explorent la manière dont « le médium textuel peut être transposé dans l’espace tridimensionnel de l’exposition ». Les éléments textuels que ses compositions mettent en scène sont par exemple attachés ou collés aux abat-jours, liés aux pieds de lampes, ou encore placés au mur ou sur le sol en relation avec les lampes. Leur disposition oblige souvent le lecteur à prendre différentes positions, parfois à la limite de l’acrobatie, afin de les lire. Dans certains cas, les textes sont également présentés sous la forme de posters destinés à être emportés par le visiteur, proposant ainsi une « visite étendue » de l’exposition et la fragmentation de sa perception, entre espace et texte. La pratique de Strau se développe comme une tentative de mise en espace de l’activité d’écriture et de lecture, créant ce qu’il appelle des « espaces narratifs ». Ce passage du texte à l’espace se retrouve dans ses oeuvres les plus récentes, dans lesquelles lampes et textes sont placés en relation à des structures architecturales ayant la forme de lettres de l’alphabet. Strau décrit ces structures comme des tentatives de « diviser la narration en objets qui sont également des textes ou des mots, dans lesquels le visiteur peut entrer ».
Les textes de Josef Strau semblent rapidement écrits et évoquent la technique surréaliste de l’écriture automatique, débordant souvent des sujets annoncés. Ils mélangent des éléments de fiction, des passages proches de l’essai, consacrés par exemple à divers personnages et auteurs, ou encore des éléments autobiographiques. Strau a plusieurs fois énoncé son intérêt pour des textes tels que les Confessions de Rousseau qui combinent, dans un format libre et en utilisant un ton subjectif, des réflexions philosophiques à des éléments autobiographiques. Le « je » que ses oeuvres mettent en scène est cependant un sujet décentré : « J’essaie d’éviter une approche classique de la notion d’auteur… Cela ne veut pas dire que ça ne peut pas être autobiographique, mais je veux d’une manière ou d’une autre que la réalité à laquelle mes oeuvres se réfèrent ne vienne pas de moi, mais de l’extérieur, presque par coïncidence. » Cet aspect de son oeuvre est également directement connecté à son intérêt pour la possibilité d’une « attitude non productive ». Plutôt qu’une absence totale de production, cette posture indique une réduction de l’intention liée à la production d’un objet donné. Le choix des matériaux, souvent trouvés sur les circuits secondaires de la consommation tels que les marchés aux puces, participe à cette réflexion sur l’économie de l’art et sa production.
Tris Vonna-Michell_Né en 1982 à Rochford, vit à Londres.
Prenant la forme d’installations et de performances, les oeuvres de Tris Vonna-Michell se construisent comme des narrations combinant expériences personnelles, événements lies à l’histoire collective, anecdotes faisant référence à la vie de différentes personnes et les nombreuses coïncidences qui viennent ponctuer leur développement. Ses performances et les narrations qu’il enregistre pour ses installations le mettent en scène énonçant à un rythme effréné des récits sinueux, fragmentés et souvent inachevés, construits sur le modèle de l’association d’idées. Dans le cas de performances, il propose parfois à ses auditeurs de décider de la durée du récit, durée qu’il contrôle ensuite à l’aide d’un minuteur. Les éléments récurrents dans ses installations sont des projections diapositives, des bandes sonores enregistrées sur des disques vinyles ou des cassettes audio et des objets divers qui fonctionnent comme autant d’accessoires pour la narration : posters, puzzles, calendriers, photographies, articles de presse, minuteurs en forme d’oeuf, documents extraits de ses propres archives et objets personnels. Ses oeuvres évoluent avec le temps, au fil des investigations de l’artiste.
Avec Leipzig Calendar Works (2009), Tris Vonna-Michell propose une nouvelle version du projet Finding Chopin commencé en 2005 et articulé autour du poète sonore Henri Chopin (1922–2008), un ancien ami des parents de l’artiste. Le point de départ de ce projet est la réponse du père de l’artiste à une question de Tris Vonna-Michell sur les raisons de sa naissance à proximité de la ville côtière du sud de l’Angleterre, à Southend-on-Sea : « Demande à Henri Chopin. Tout ce que tu as besoin de savoir est qu’il adore les oeufs de caille, vit à Paris et a 82 ans. » Les recherches que Tris Vonna-Michell entreprend le mèneront de Glasgow à Paris en passant par Norfolk, et seront ponctuées par la tentative de faire parvenir à Chopin des oeufs de caille par un intermédiaire, le vol de différents objets de l’installation dans une exposition à Bruxelles, l’édition d’un disque vinyle et la rencontre avec le poète, peu avant sa mort en janvier 2008.
www.mudam.lu

- Barkley L. Hendricks, The Birth of the cool and the death of the master
- Josef Hoflehner, Sensualité et Mystère du Noir & Blanc
- Christian Coigny, IN PROCESS...
- Gyula Halász, Nuits de Brassaï
- Basquiat, SAMO l'étoile filante.
- Seydou Keita, 50 Works
- Alexis Aliocha Peskine, 20 trucs que vous devriez savoir sur Alexis Peskine…
- Howard Schatz, Liquid Light Series (en anglais)
- Helmut Newton, Le SUMO, livre à lire.
- Daphne Odjig, Pow-wow à Wikwemikong
- Warwick Saint, Un garçon + Les filles...
- Ezra Stoller, Un photographe architecte... discret
- Ara Güler, Lost Istanbul, années 50-60
- Nick Brandt, Vivre sur cette Terre...
- Richard Long, Le sculpteur marcheur
- Oleg Dou, Photographies subliminales
- Herb Ritts, Etoile filante de la photographie
- L'Afrique Héroïque, Philippe Bordas, L'essence photographique
- Jacek Jarnuszkiewicz, L’Homme est un roseau pensant No 3
- Wangechi MUTU, L'art anthropologique
- Michel Comte, Empathique & Emblématique
- Le Dashanzi, De l’art contemporain dans le style Bauhaus
- Brian Finke, The Flight Attendants
- Pierre Soulages, Peintre du noir et de la lumière
- Gérard Uféras, États de grâce
- YAYOI KUSAMA, Fireflies on the Water
- Frida Kahlo & Diego Rivera..., Passion, Politique et Peinture
- Louise Bourgeois au Canada..., Plasticienne de la sculpture intemporelle
- Gabor Szilasi, L'éloquence du quotidien
- Arthur Elgort, Le Dandy de la photographie (en anglais)
- Norbert Wagenbrett, Die Neue Sachlichkeit
- Anish Kapoor, Le penseur métaphysique...
- Los Angeles (1865-2008), Le Paradis, ou presque
- Brendan Lee Satish Tang, Génération Remix
- Göksin Sipahioglu, Monsieur Sipa, Photographe
- Controverses, Une histoire juridique et éthique de la photographie
- Champ de Vision, Damián Ortega Prise 2
- Manuel Vason, L’homme derrière The Encouters
- Esther Shalev-Gerz, Ton image me regarde
- Laurent Grasso, THE HORN PERSPECTIVE
- Valérie Belin, Obsession créative de l’image
- Frida Kahlo, Réalisme et stridentisme mexicain
- Thomas Nozkowski, La Peinture révolutionnaire
- Mario García Torres, Rouge + Noir + Son...
- Abraham-Louis Breguet, Un apogée de l’horlogerie européenne
- MILES à MTL..., We Want Milles : le jazz face à sa légende
- Robert Rauschenberg, Gluts
- Le Mouvement, Du cinéma à l’art cinétique
- FRIDA KAHLO, Y SU MUNDO
- Gerhard STEIDL, L’art du livre + Impressions en continu
- UUTURAUTIIT, Cape Dorset célèbre 50 ans de gravure
- LE NU, Dans l'art moderne canadien, 1920-1950
- Sirine Fattouh, Perdu - Gagné + Le Remake
- Les langages du futurisme, Les formes d’expression artistique du futurisme
- Frank Lloyd Wright, De l’intérieur vers l’extérieur
- Denise Colomb, De la légende à la réalité, 1948-1958
- BEYOND KIOSK, Modes of multiplication
- Ferdinando Scianna, Géométrie + Passion
- Vanity Fair Portraits, Photographies de 1913 à 2008
- Cai Guo-Qiang, Je veux croire
- Nikolay Polissky, Large Hadron Collider
- Graffiti, Né dans la rue
- Picasso Cézanne, Picasso regarde Cézanne
- Milton Glaser, Le Moderniste
- Philippe Parreno, VOICE-OVER
- NOMADES, Nomadisme à Vancouver
- CARLO VALSECCHI, Lumen
- NAVIN RAWANCHAIKUL, SUPER CHINA!
- Le Siècle du Jazz, I Love Jazz!
- MONA HATOUM, Measures of entanglement
- LE TAG, Une collection Gallizia au Grand Palais
- Andy Warhol, WARHOL TV
- FIFA 2009, Le bohneur continue !
- Sophie Ristelhueber, Disparités temporelles
- Shilpa Gupta & Mahzarin Banaji, While I Sleep
- Ray Caesar & Kosta Kulundzic, Les Outsiders
- William Eggleston, Un Américain à Paris…
- Beatriz Milhazes, Formes naturelles + rigueur géométrique
- Erich Salomon, Le Roi des indiscrets, 1928-1938
- DAMIÁN ORTEGA, CHAMP DE VISION
- Valérie Belin, La peau des choses
- Raymond Depardon + Paul Virilio, Terre Natale - Ailleurs commence ici
- Roman Cieslewicz, Graphiquement avant-gardiste
- LE FUTURISME À PARIS, UNE AVANT-GARDE EXPLOSIVE
- OCEANIA, Signes de rites, symboles d’autorité
- Picasso et les maîtres, Dialogue ininterrompu
- Balthasar Klossowski, Balthus- 100e anniversaire
- Mongolie en 4 jours, Des instants de vie...
- Jules Julien, Graphisme + Désir + Provocation
- Steven Meisel, Justesse de la pose
- RON MUECK + GUY BEN-NER, LA VRAIE VIE
- H BOX, H comme Hermès
- Juan Muñoz, Le sculpteur narrateur
- Thomas Scheibitz, About 90 elements/TOD IM DSCHUNGEL
- Geoffrey James, Utopie/Dystopie met en contraste une société idéale et un monde qui court à sa perte
- Club de 8, Prix du Gouverneur général en arts visuels et en arts médiatiques
- Robert Mapplethorpe, Lisa + Milton + Thomas & Ken
- China Power Station, PART III
- César Baldaccini, Anthologie par Jean Nouvel
- Floriane de Lassée, Inside Views
- Monsengwo Kejwamfi Moke, Grand maître de la peinture congolaise
- Alexander Rodchenko, L’inventeur de la structure photographique
- Richard Avedon, Photographies 1946 - 2004
- Alec Soth, L'espace entre nous
- Les années 1930 au MBAC, La fabrique de « l’Homme nouveau »
- Patti Smith, Land 250
- Keith Haring, Un été avec Jean-Michel Basquiat
- Andrea Branzi, Open Enclosures
- Glenn Ligon, I Am A Man
- ¡CUBA!, Un voyage à travers l’art et l’histoire de cette île, de 1868 à nos jours
- Michael Craig-Martin, Père du Brit-Art
- Lee Bul, On Every New Shadow
- 20 Creative People pour 2008, Qui influenceront votre mode de vie en 2008
- Richard Serra, Maître de la tectonique de la sculpture
- Eija-Liisa Ahtila, The House Sculptures
- Gerda Taro, Une photographe révolutionnaire dans la guerre d’Espagne
- Ray Caesar, A Toronto, les chats sont gris la nuit…
- De Superman au Chat du Rabbin, Du Shtetl à la métropole dévorante
- Takashi Murakami, The mass-market machine man
- Albert Watson, Un temoin occulaire pas toujours gênant
- Daphne Odjig, "Picasso's grandmother" + La Transition autochtone
- Yin Xin, Le plus occidental des peintres chinois
- Carlito Dalceggio, Anatomie de l’invisible
- Graffiti, art ou gribouillage ?, Brève histoire du mouvement graffiti
- TaTa Sam Bejan, Hommage à un photographe humaniste
- Edward Steichen, Maître de la photographie
- Pierre et Gilles, Double Je (1976 - 2007)
- Naoshima, mon amour, L’union de l’art et de l’architecture
- What the World Eats ?, Le dîner est prêt !
- Le Tour du monde de la Pub, Parcours accidenté de l’histoire de la publicité
- L’Internationale Situationniste (1957-1972), Un Bauhaus imaginiste
- Kurt Wyss, Rencontres photographiques
- Zhu Yunwei, Opened / closed eyes, rêve éveillé d’un photographe
- David Lynch, The Air is on Fire
- FIFA, Un quart de siècle de pur bonheur !, 25e festival international du film sur l'art
- Tout ce que vous devriez savoir sur Eva Van Den Bulcke, en 20 questions..., Le projet Schlof
- Shomei Tomatsu, Skin of the Nation
- Centre Pompidou, 30 ans de culture internationale !
- 35 Nouveaux Photographes 2007, Les jeunes photographes talentueux de demain, choisis par Getty Images
- Valérie Belin, Méthode anthropométrique : métamorphose ou transformation ?
- Événements, Les images comme acteurs de l'histoire
- Nacho Lopez, Miracles et révélations
- La photographie publicitaire en France, de Man Ray à Jean-Paul Goude
- Desiree Dolron : Exaltation - Gaze - Xteriors, La photographie mystique
- Paris célèbre la photo internationale, Une sélection étincelante sous influence nordique pour les 10 ans de Paris Photo
- Lee Friedlander, -
- Les scientifiques du CNRC élucident les mystères de la Joconde, -
- Digimart - Prise 1, Les rencontres internationales de la distribution numérique
- Joel Meyerowitz, Out of the Ordinary, 1970-1980
- J. Shulman, Modernity and the Metropolis, Juillet 2006 / NBM, Washington D.C
- Nicolas Ruel, Inox
- Egodesign.ca est officiellement en ligne !, www.egodesign.ca a été mis en ligne avec succès, le jeudi 22 juin 2006.
- Accueil Art